児童ポルノ規制の一環として、アニメや漫画、ゲームの表現も「準児童ポルノ」として違法化しよう、というキャンペーンが話題になっているようです。この類の、「オタク層をターゲットにした批判・規制・弾圧」に対するコメントというのは、非常に難しいものがあります。それは、この類の議論が「オタクを攻撃する側」と「弾圧されるオタク」という、2つの決まった立場の人々による論争だからです。
1980年代の宮崎事件以降、オタクは多かれ少なかれ、石もて追われる対象でした。世紀をまたいでずいぶん過ごしやすくなったと思っていましたが、また来たか……と感じているおっさんも多いと思います。こうした周期的にやってくる弾圧の大波に対して、オタクはスクラムを組んで理論武装することで生き延びてきました。「表現の自由を守れ」「二次元エロに親しんでいる人間が性犯罪に走りやすいという統計データは存在しない」といったテンプレートですね。そうした姿勢で一致団結して、風雨に耐えてきたのです。オタクというのは、世間から迫害される世界であるからこそ、結構同調圧力が強いです。わりと、みんなに同じ萌え、同じ思想を求める傾向があります。ので、そこから外れる人間は敵にカテゴライズされることが多いんですね。
そこで少し難しくなるのが、このような規制話の時。僕は実は、ある程度の規制・線引きは必要だと思っています。最近の若い人にはわかりにくいと思いますが、二次元エロにおける以前の消しは、ベタで塗りつぶしたような、戦後の教科書のようなテイストでした。それが、宮崎事件以後20年を経て、ごく一部にトーンで細線をかぶせればおっけー、のような雰囲気になっています。秋葉原も一時期は、表通りにエロ看板がバンバン並ぶような状態でした。基本的に、こうした欲望を煽る産業は、放っておくとどんどんだらしなく、過激になっていくものなのです。ですから、ある程度のところでの線引きは必要だと思っています。グレーゾーンの中で許容されているもの……たとえば版権物の同人誌や、ニコニコ動画における権利者動画などは、グレーゾーンのまま放置しておくと、消費者の間ではどんどん慣れが進行し、誤認した「権利」の上であぐらをかくようになります。僕は規制されるのは嫌ですが、規制は必要だという矛盾した心情を抱えているので、このような議論、特に二元論のどちらかに与することを求められるやりとりではコウモリになってしまうんですね。
僕の立場は……と言えば、「規制の必要はわかる。でも嫌だ」ということになります。もちろん、それは誰も動かせない言葉です。現実に言葉を武器として、運動として現在の環境を守るのなら「思想・心情・言論の自由」といった、洗練された言葉のナイフを持つべきなのでしょう。ただ、僕はそうした、「二者がお互いの立場を決め打ちした、決して交わらない言葉の応酬」が好きになれないんですよ。ので、双方の意見を折衷した、
・ゾーニングの徹底により、子供やそれを好まない人の目に、二次えろす産業が触れないようにするべき(秋葉原では一部店舗で、ゾーニングが強化されている流れを感じます)
・何らかの規制は必要だが、無知な市民団体や一部の政治家が、イメージと偏見に基づいた規制を行うのは単なる弾圧。かつてソフ倫が生まれたときのように、事情をよくわかっている業界内部で、適切なチェック機構を働かせる道を模索するべき
といった無難な落としどころに行ってしまうんですが。規制が必要だといったところで、僕自身は「エロい単語の頭に“こども”とつけるとなんだか興奮するよね」とか言われると「む、深い！」などと唸ってしまう人間なので、最終的には規制はNO、と言わざるをえません。ただなんというんでしょうか、欲望に対して際限なくだらしないのはみっともない感じがして。「規制は必要。わかる。なんとかしなきゃ」……「でも嫌だ!!」というのが、慎み深く、クソの役にも立たないオタクとしての僕のスタンスです。
1980年代の宮崎事件以降、オタクは多かれ少なかれ、石もて追われる対象でした。世紀をまたいでずいぶん過ごしやすくなったと思っていましたが、また来たか……と感じているおっさんも多いと思います。こうした周期的にやってくる弾圧の大波に対して、オタクはスクラムを組んで理論武装することで生き延びてきました。「表現の自由を守れ」「二次元エロに親しんでいる人間が性犯罪に走りやすいという統計データは存在しない」といったテンプレートですね。そうした姿勢で一致団結して、風雨に耐えてきたのです。オタクというのは、世間から迫害される世界であるからこそ、結構同調圧力が強いです。わりと、みんなに同じ萌え、同じ思想を求める傾向があります。ので、そこから外れる人間は敵にカテゴライズされることが多いんですね。
そこで少し難しくなるのが、このような規制話の時。僕は実は、ある程度の規制・線引きは必要だと思っています。最近の若い人にはわかりにくいと思いますが、二次元エロにおける以前の消しは、ベタで塗りつぶしたような、戦後の教科書のようなテイストでした。それが、宮崎事件以後20年を経て、ごく一部にトーンで細線をかぶせればおっけー、のような雰囲気になっています。秋葉原も一時期は、表通りにエロ看板がバンバン並ぶような状態でした。基本的に、こうした欲望を煽る産業は、放っておくとどんどんだらしなく、過激になっていくものなのです。ですから、ある程度のところでの線引きは必要だと思っています。グレーゾーンの中で許容されているもの……たとえば版権物の同人誌や、ニコニコ動画における権利者動画などは、グレーゾーンのまま放置しておくと、消費者の間ではどんどん慣れが進行し、誤認した「権利」の上であぐらをかくようになります。僕は規制されるのは嫌ですが、規制は必要だという矛盾した心情を抱えているので、このような議論、特に二元論のどちらかに与することを求められるやりとりではコウモリになってしまうんですね。
僕の立場は……と言えば、「規制の必要はわかる。でも嫌だ」ということになります。もちろん、それは誰も動かせない言葉です。現実に言葉を武器として、運動として現在の環境を守るのなら「思想・心情・言論の自由」といった、洗練された言葉のナイフを持つべきなのでしょう。ただ、僕はそうした、「二者がお互いの立場を決め打ちした、決して交わらない言葉の応酬」が好きになれないんですよ。ので、双方の意見を折衷した、
・ゾーニングの徹底により、子供やそれを好まない人の目に、二次えろす産業が触れないようにするべき(秋葉原では一部店舗で、ゾーニングが強化されている流れを感じます)
・何らかの規制は必要だが、無知な市民団体や一部の政治家が、イメージと偏見に基づいた規制を行うのは単なる弾圧。かつてソフ倫が生まれたときのように、事情をよくわかっている業界内部で、適切なチェック機構を働かせる道を模索するべき
といった無難な落としどころに行ってしまうんですが。規制が必要だといったところで、僕自身は「エロい単語の頭に“こども”とつけるとなんだか興奮するよね」とか言われると「む、深い！」などと唸ってしまう人間なので、最終的には規制はNO、と言わざるをえません。ただなんというんでしょうか、欲望に対して際限なくだらしないのはみっともない感じがして。「規制は必要。わかる。なんとかしなきゃ」……「でも嫌だ!!」というのが、慎み深く、クソの役にも立たないオタクとしての僕のスタンスです。
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少し前から大きな発表があることを予告していたゆりしーこと落合祐里香さんですが、先ほどその詳細が本人のblog上で発表されました。内容は5月28日にコロムビアレコードからメジャーデビューし、しかも12ヶ月連続でシングルをリリースするとのこと！ 発売元はブロー・ウィンド・レコードというところで、コロムビアの販路で流通するようです。
コロムビアから……という内容で、ひとつパズルがしっくり来たのは、2月のアイドルマスターのプレス向け発表会で、ちょっとした違和感があった件についてです。発表会のコロムビアからの発表で、アイマスのMASTER ARTISTシリーズの売り上げデータの紹介があったんですが、トータル枚数は出すのに、個々の枚数に関しては「全員のオリコン順位だけをズラリと並べる」という、ちょっと変な出し方をしてたのが魚の小骨だったんです。トータルの枚数を出しているなら、相対的に変動するオリコンの中位層の順位より、実売枚数を添えて出したほうがわかりやすいですから。その時の発表では、ほぼ全員が20位～30位ぐらいに納まってる中、落合さん演じる雪歩は17位で、一見して雪歩が目立つリストでした。実売を添えると千早やあずささん、小鳥さん+ALL STARが上に来るランキングになります。こういうプレゼン用のデータで一部の数字を出したり、出さなかったりするのは大抵意味があるものですが、コロムビアさんが当日いない落合さんをプッシュする理由がないので、気のせいかと思ってたのです。が、今回発表になって、ああそういうことか、と納得しました(この発表会でプレスにアピールする意図があったのかはわかりませんが、少なくとも社内プレゼンなどで資料を用意した誰かにはその意図があったんじゃないかなと)。
最初に落合さんのblogでこの話を見たときは、歓喜よりも唖然、という感じでした。作品を母体としたキャラクターソングのケースでは、『らき☆すた』や『涼宮ハルヒの憂鬱』といった京アニ作品、『魔法先生ネギま』の主題歌6ヶ月連続リリース、そして落合さん自身も参加している『アイドルマスター』キャラクターソングシリーズという前例があります。しかし、声優個人の12ヶ月連続CD、それも個人名義では大きな販売実績がない状態でのメジャーデビューで、という形は前代未聞です。確かに最近連続リリースで注目度を高め、集中したプロモーションを打つ形は流行っています。牧野由衣さんの4ヶ月連続リリース、平野綾さんの3ヶ月連続リリースなどがそうですが、牧野さんは『ひだまりスケッチブック』や『ツバサ』、『ARIA』などの強力なタイアップを抱えていましたし、平野さんは文化放送とドワンゴの全面的なバックアップの元、圧倒的なパブリシティ攻勢をかけていました。
翻って12ヶ月連続となると……記憶にないですね。一番近いのは倖田來未さんの12週間連続リリースでしょうか。B'zやGLOBEなんかも大量投入したことがありますが、これらは過去作のリメイク。完全新作だとラルクが昔、3枚同時リリースをしたことがありましたっけ。リリース期間が概ねワンシーズン3ヶ月以内なのは偶然ではありません。連続リリースは、注目度を高めると同時に、短期間にパブリシティを集中して投入することで、より効率的な販促を行うことが目的なのです。さらにサイクルの早い音楽業界において、風向きを読める未来はせいぜいそれぐらい、ということも大きいでしょう。正直この仕掛けをして、確実にうまく行く、と声優業界で言えるのは、水樹奈々さんただ一人ではないかと思います。水樹さんの場合、シングル1枚1枚にエネルギーを集中して確実なタイアップを取り、残りのエネルギーはアルバムに回したほうが効率がよいので、こういう作戦はとらないと思いますが。
つまり、今回の落合さんの挑戦は、声優業界のみならず、より範囲を広げてもほとんど前例のない、計算の成り立たない博打なのです。失敗すれば暴挙と言われるでしょうし、成功すれば起死回生の一打として大きな話題になるでしょう。正直、僕は今回の戦略を、100％肯定的には受け取れません。だって売れるかどうかわかんないのに、序盤の売り上げが伸び悩んでも、体制の立て直しはきかないんですよ。そして失敗しても、毎月発売日はやってくる。そしてメジャー販路に乗る以上、売上実績として数字が残ってしまうんです。これ、序盤の展開が思わしくなかったら、誰よりも歌い手が潰れちゃいますよ。
ただ、そのあたりのリスクを十分にわかった上で、敢えてリスキーな選択をしたのだと思います。発表前夜までの落合さんのblogからは、その怖さ、震えが伝わってきますから。わかった上で一歩を踏み出した落合さんの勇気は、応援してあげたいとやっぱり思います。
この手の連続企画の勝負はやっぱり、最初の3枚ですね。最初の1枚は、結構手に取ってもらえるでしょう。問題は2枚目以降。3枚目まで買ってくれたお客さんは、結構惰性で最後まで買ってくれるものです。オタクにはコレクション衝動がありますからね。それに、序盤の売れ行きがまずいと、その後のプレス枚数が絞られてしまいます。ですから、2枚目や3枚目には強力なタイアップがほしいのですが……発売元的には厳しいかもしれません。「Kosmos, Cosmos」の別アレンジをゆりしーセルフカバーとかできれば、アイマス層を引き込むカンフル剤には最高だと思うのですが。
見ている側まで胃が痛くなるような話ですが、ファンとしてはどんな楽曲が聴けるのか楽しみですし、どういう戦略、結果になるのか楽しみな部分もあります。いずれにしても、しばらく注目していきたいと思います。
コロムビアから……という内容で、ひとつパズルがしっくり来たのは、2月のアイドルマスターのプレス向け発表会で、ちょっとした違和感があった件についてです。発表会のコロムビアからの発表で、アイマスのMASTER ARTISTシリーズの売り上げデータの紹介があったんですが、トータル枚数は出すのに、個々の枚数に関しては「全員のオリコン順位だけをズラリと並べる」という、ちょっと変な出し方をしてたのが魚の小骨だったんです。トータルの枚数を出しているなら、相対的に変動するオリコンの中位層の順位より、実売枚数を添えて出したほうがわかりやすいですから。その時の発表では、ほぼ全員が20位～30位ぐらいに納まってる中、落合さん演じる雪歩は17位で、一見して雪歩が目立つリストでした。実売を添えると千早やあずささん、小鳥さん+ALL STARが上に来るランキングになります。こういうプレゼン用のデータで一部の数字を出したり、出さなかったりするのは大抵意味があるものですが、コロムビアさんが当日いない落合さんをプッシュする理由がないので、気のせいかと思ってたのです。が、今回発表になって、ああそういうことか、と納得しました(この発表会でプレスにアピールする意図があったのかはわかりませんが、少なくとも社内プレゼンなどで資料を用意した誰かにはその意図があったんじゃないかなと)。
最初に落合さんのblogでこの話を見たときは、歓喜よりも唖然、という感じでした。作品を母体としたキャラクターソングのケースでは、『らき☆すた』や『涼宮ハルヒの憂鬱』といった京アニ作品、『魔法先生ネギま』の主題歌6ヶ月連続リリース、そして落合さん自身も参加している『アイドルマスター』キャラクターソングシリーズという前例があります。しかし、声優個人の12ヶ月連続CD、それも個人名義では大きな販売実績がない状態でのメジャーデビューで、という形は前代未聞です。確かに最近連続リリースで注目度を高め、集中したプロモーションを打つ形は流行っています。牧野由衣さんの4ヶ月連続リリース、平野綾さんの3ヶ月連続リリースなどがそうですが、牧野さんは『
翻って12ヶ月連続となると……記憶にないですね。一番近いのは倖田來未さんの12週間連続リリースでしょうか。B'zやGLOBEなんかも大量投入したことがありますが、これらは過去作のリメイク。完全新作だとラルクが昔、3枚同時リリースをしたことがありましたっけ。リリース期間が概ねワンシーズン3ヶ月以内なのは偶然ではありません。連続リリースは、注目度を高めると同時に、短期間にパブリシティを集中して投入することで、より効率的な販促を行うことが目的なのです。さらにサイクルの早い音楽業界において、風向きを読める未来はせいぜいそれぐらい、ということも大きいでしょう。正直この仕掛けをして、確実にうまく行く、と声優業界で言えるのは、水樹奈々さんただ一人ではないかと思います。水樹さんの場合、シングル1枚1枚にエネルギーを集中して確実なタイアップを取り、残りのエネルギーはアルバムに回したほうが効率がよいので、こういう作戦はとらないと思いますが。
つまり、今回の落合さんの挑戦は、声優業界のみならず、より範囲を広げてもほとんど前例のない、計算の成り立たない博打なのです。失敗すれば暴挙と言われるでしょうし、成功すれば起死回生の一打として大きな話題になるでしょう。正直、僕は今回の戦略を、100％肯定的には受け取れません。だって売れるかどうかわかんないのに、序盤の売り上げが伸び悩んでも、体制の立て直しはきかないんですよ。そして失敗しても、毎月発売日はやってくる。そしてメジャー販路に乗る以上、売上実績として数字が残ってしまうんです。これ、序盤の展開が思わしくなかったら、誰よりも歌い手が潰れちゃいますよ。
ただ、そのあたりのリスクを十分にわかった上で、敢えてリスキーな選択をしたのだと思います。発表前夜までの落合さんのblogからは、その怖さ、震えが伝わってきますから。わかった上で一歩を踏み出した落合さんの勇気は、応援してあげたいとやっぱり思います。
この手の連続企画の勝負はやっぱり、最初の3枚ですね。最初の1枚は、結構手に取ってもらえるでしょう。問題は2枚目以降。3枚目まで買ってくれたお客さんは、結構惰性で最後まで買ってくれるものです。オタクにはコレクション衝動がありますからね。それに、序盤の売れ行きがまずいと、その後のプレス枚数が絞られてしまいます。ですから、2枚目や3枚目には強力なタイアップがほしいのですが……発売元的には厳しいかもしれません。「Kosmos, Cosmos」の別アレンジをゆりしーセルフカバーとかできれば、アイマス層を引き込むカンフル剤には最高だと思うのですが。
見ている側まで胃が痛くなるような話ですが、ファンとしてはどんな楽曲が聴けるのか楽しみですし、どういう戦略、結果になるのか楽しみな部分もあります。いずれにしても、しばらく注目していきたいと思います。
昨日、第2回の声優アワード受賞者が発表されました。勝手に予想していた中里の適中率はどんなもんだったでしょうか。
主演男優賞 宮野真守
中里予想 本命(ストライク)
主演女優賞 平野綾
中里予想 なし(かすりもせず)
サブキャラクター男優賞 小野大輔、神谷浩史
中里予想 小野D：なし(読みからはずしてました)
神谷：対抗(ストライク)
サブキャラクター女優賞 釘宮理恵、斎賀みつき
中里予想 釘宮：なし(主演にのみ予想。ドはずれ)
斎賀：有力(一応○)
新人男優賞 羽多野渉、代永翼
中里予想 羽多野：なし(当てる気なし)
代永：本命(ストライク)
新人女優賞 加藤英美里、小林ゆう
中里予想 加藤：対抗(ストライク)
小林：なし(かすりもせず)
歌唱賞 平野綾、加藤英美里、福原香織、遠藤綾
中里予想 有力(一応○)
パーソナリティー賞 鈴村健一
中里予想 なし(あたるかこんなの)
●雑感(終戦の弁)
12枠中、6枠的中ってことで、なかなかの成績だったんじゃないかと思います。完全に読めなかったのは、平野さんの主演受賞と、井上麻里奈さんの無冠です。予想以上に大人は力持ちでした。平野さんは受賞理由としてあがっていたのが『らき☆すた』以外は全て2006年作品だったのが印象的。僕は来年の第3回でハルヒ2期＋絶対可憐チルドレンで主演賞と見ていたのですが…これはハルヒ2期は2009年ずれこみか、なんてのは邪推が過ぎますね(笑)。えええ、て感じだったのが釘宮さんの助演賞。最初に会場に釘宮さんが入ってきたとき（※開会前に受賞者が入ってきて着席するので、大体の受賞の目星はつくのです）、「主演釘宮さんか、声優アワードやりおる！」と思ったのですが。シャナ、ゼロ使、ハヤテと、あまりに主演イメージが強いので、こちらはノーマークでした。受賞映像を見る限り、『ハヤテ』のナギがサブキャラクターの扱いのようです。ゼロ使の名はなし。大人も大変そうです。
第2回の受賞者で、主演に川澄さんや桑島さん、助演に伊藤さん、新人に井上さんが入らなかったことを見ると、声優アワードは「出演数の多さ」は選考理由に考慮しない、という姿勢と考えていいと思います。Wikipedia的な出演作の豪華さよりも、注目度と大人力の高そうな年度代表作に絞って考えたほうがよさそうです。それにしても、井上麻里奈さんでも取れないというのは、いろいろ考えさせられる結果です。
主催者選考の賞はとても良かったと思います。電王は特撮なんで予想外でしたが、だからこそシナジー賞のうまい使い方だと思います。功労賞、特別功労賞の方々に関しては、もう何も言うことはないというか。野沢那智さん、羽佐間道夫さん、来宮良子さん、功労賞の皆さんが登場すると、それだけで空気がぴりっと厳粛な感じになります。野沢那智さん、30秒だけなことに不満といいつつ、淀川長治さんの物まね？ だけで30秒あったような(笑)。本当にチャーミングでかっこいい方です。今年も感動してしまった功労賞でしたが、ひとつだけ物申したい。来宮良子さんと言えば、代表作は洋画よりスケバン刑事にヤヌスの鏡、大映ドラマでしょう(笑)。
主演男優賞 宮野真守
中里予想 本命(ストライク)
主演女優賞 平野綾
中里予想 なし(かすりもせず)
サブキャラクター男優賞 小野大輔、神谷浩史
中里予想 小野D：なし(読みからはずしてました)
神谷：対抗(ストライク)
サブキャラクター女優賞 釘宮理恵、斎賀みつき
中里予想 釘宮：なし(主演にのみ予想。ドはずれ)
斎賀：有力(一応○)
新人男優賞 羽多野渉、代永翼
中里予想 羽多野：なし(当てる気なし)
代永：本命(ストライク)
新人女優賞 加藤英美里、小林ゆう
中里予想 加藤：対抗(ストライク)
小林：なし(かすりもせず)
歌唱賞 平野綾、加藤英美里、福原香織、遠藤綾
中里予想 有力(一応○)
パーソナリティー賞 鈴村健一
中里予想 なし(あたるかこんなの)
●雑感(終戦の弁)
12枠中、6枠的中ってことで、なかなかの成績だったんじゃないかと思います。完全に読めなかったのは、平野さんの主演受賞と、井上麻里奈さんの無冠です。予想以上に大人は力持ちでした。平野さんは受賞理由としてあがっていたのが『らき☆すた』以外は全て2006年作品だったのが印象的。僕は来年の第3回でハルヒ2期＋絶対可憐チルドレンで主演賞と見ていたのですが…これはハルヒ2期は2009年ずれこみか、なんてのは邪推が過ぎますね(笑)。えええ、て感じだったのが釘宮さんの助演賞。最初に会場に釘宮さんが入ってきたとき（※開会前に受賞者が入ってきて着席するので、大体の受賞の目星はつくのです）、「主演釘宮さんか、声優アワードやりおる！」と思ったのですが。シャナ、ゼロ使、ハヤテと、あまりに主演イメージが強いので、こちらはノーマークでした。受賞映像を見る限り、『ハヤテ』のナギがサブキャラクターの扱いのようです。ゼロ使の名はなし。大人も大変そうです。
第2回の受賞者で、主演に川澄さんや桑島さん、助演に伊藤さん、新人に井上さんが入らなかったことを見ると、声優アワードは「出演数の多さ」は選考理由に考慮しない、という姿勢と考えていいと思います。Wikipedia的な出演作の豪華さよりも、注目度と大人力の高そうな年度代表作に絞って考えたほうがよさそうです。それにしても、井上麻里奈さんでも取れないというのは、いろいろ考えさせられる結果です。
主催者選考の賞はとても良かったと思います。電王は特撮なんで予想外でしたが、だからこそシナジー賞のうまい使い方だと思います。功労賞、特別功労賞の方々に関しては、もう何も言うことはないというか。野沢那智さん、羽佐間道夫さん、来宮良子さん、功労賞の皆さんが登場すると、それだけで空気がぴりっと厳粛な感じになります。野沢那智さん、30秒だけなことに不満といいつつ、淀川長治さんの物まね？ だけで30秒あったような(笑)。本当にチャーミングでかっこいい方です。今年も感動してしまった功労賞でしたが、ひとつだけ物申したい。来宮良子さんと言えば、代表作は洋画よりスケバン刑事にヤヌスの鏡、大映ドラマでしょう(笑)。
